Curso: FOTÓGRAFO 2.0. Cómo aprovechar los recursos actuales para ayudarnos a salir de esta crisis. El lunes 2 de mayo en ARPI
por manualcolor el 28 de April de 2011
Desde hace unos años, vivimos una revolución abrumadora de medios y recursos. La creatividad y la innovación es tan generosa como la cantidad de competencia. Tenemos tantas opciones a nuestra disposición, que es difícil conocerlas a todas, saber cuales nos interesan y manejarlas correctamente.
Este curso está pensado para conocer y acercar, al fotógrafo, los principales medios que están a nuestro alrededor, desde programas de gestión (facturación, presupuestos, bases de datos, etc.), a producción (Lightroom, Aperture, etc.), pasando por opciones de presentación de fotos en internet (web, galería web, blog, twitter,etc.), siempre buscando la facilidad de uso y la mínima o nula inversión.
Conoce los productos, medios, redes sociales y flujo de trabajo, para ampliar la oferta de productos y los medios para llegar a los clientes potenciales.
Adaptación de novedades tecnológicas. Muestra de los diferentes programas/medios.
Temas a tratar:
Mejorar nuestro rendimiento después de realizar la sesión. Optimizar el/los equipos informáticos (no significa comprar nuevos equipos) y establecer un correcto sistema de copia de seguridad.
Programas de gestión
Bases de datos
Sistemas de copia de seguridad
Configuración óptima de equipos para maximizar el rendimiento
Innovar en fotografía (qué hacer, con el intrusismo de fotógrafos aficionados).
Ofrecer nuevos productos (álbum digital en formato electrónico (interactivo y multimedia), diseño de blog para fotos de clientes, edición de libros, revistas, catálogos, fusión de fotos y vídeo en álbum digital, libros, revistas, laminaciones, etc.).
Aportar un valor añadido (pases de diapositivas para clientes con sus fotos, invitaciones (impresas y online), etc.).
Qué nos ofrecen hoy los laboratorios (nuevos acabados).
Redes sociales, o cómo llegar a más clientes.
Nuevas formas de presentar/vender trabajos con nuevas herramientas iPad/marco digital, etc.
Adaptación de novedades tecnológicas. Muestra de los diferentes programas/medios.
Creación de la página web: uso de plantillas y programas accesibles (y fáciles de uso), para una actualización propia del usuario.
Posicionamiento de la web/blog, en los buscadores.
Galerías web personalizadas.
Blog: WordPress y Blogger.
Publicidad de bajo coste (Google AdWords).
Redes sociales (Facebook, Twitter, Linkedin, etc.).
Opciones de valor añadido para el cliente:
Publicación de las fotos en la web (en baja resolución) con los nombres de las fotos.
Pase de diapositivas con música del evento y/o vídeo de las fotos (online, en Cd o para teléfono móvil)
Álbum web. Publicación del álbum (en baja resolución) en formato Pdf, Powerpoint, vídeo o eBook (libro electrónico).
Aprovechar la tecnología actual (muestra de trabajos y publicidad con bajos costes).
El lunes 2 de mayo (de 10:00 a 14:00h), tendrá lugar el curso de “FOTÓGRAFO 2.0. Cómo aprovechar los recursos actuales para ayudarnos a salir de esta crisis”, en ARPI (Barcelona).
Ver artículo de los cursos
Reservas en: tei@arpi.es, www.arpi.es
Telf: 933 017 404
Colaboraciones en 2011: Medicos del mundo y Manual Color
por manualcolor el 26 de April de 2011
Manual Color ha decidido destinar un porcentaje de toda su facturación 2011 a Médicos del Mundo, para que podamos hacer efectivo el derecho a la salud para todas las poblaciones desfavorecidas con las que trabajamos.
Con su colaboración y la de sus empresas clientes, contribuye, por ejemplo, a que:
- 500 niños reciban la medicación necesaria para no heredar el VIH/sida en Mozambique.
- Se equipen 2 centros de salud para el desarrollo infantil en los campamentos saharauis.
- Se forme a 10 profesionales del sector sanitario (médico, enfermeras, psicólogos…) en países en vías de desarrollo.
Crear sinergia en la calle
por manualcolor el 18 de April de 2011
Ultima incorporación a Calle 35, se trata de un fotógrafo argentino, Marcelo Aurelio.
Lleva 8 años en Catalunya, al mes de llegar aquí, en el 2003, logró ganar su primera cámara tras enviar unas fotos a un concurso. Esto sancionó su consagración en el mundo de la fotografía. Es miembro co-fundador de Barcelona Photobloggers, de Caja Azul y “capturador” de Captura.org.
Lo que obtiene Marcelo Aurelio es sintonizarse con la calle, es alguien que sabe colocarse en la calle, crear sinergia con la gente, vivir con ella.
Gracias a Calle 35 que nos dio la oportunidad de conocer a este prometedor street photographer.
Western Frieze
por manualcolor el 15 de April de 2011
Tras el éxito de su seria “Heartland”, Bryan Schutmaat hilvana otras ideas, otras sugestiones y logra plasmar otro excelente trabajo «Western Frieze» (Friso occidental).
Bryan ofrece composiciones y nuevos escenarios muy interesantes donde el tiempo parece estar congelado.
Podéis mirar todas las fotos del trabajo Western Frieze aquí:
Viu la fotografia al Gòtic
por manualcolor el 14 de April de 2011
El centro cívico Pati Llimona presenta la segunda edición de sus jornadas fotográficas, con exposiciones, charlas, conferencias, encuentros y seminarios que se mueven alrededor de esta disciplina. Será del 6 al 14 de mayo de 2011, y se trata de un espacio abierto a tod@s los amantes de la fotografía.
Puede que sea la mayor forma para satisfacer vuestras inquietudes y curiosidades.
Encontrarás más informaciones sobre el evento aquí
Fotografía de fauna en Finlandia
por manualcolor el 11 de April de 2011
Ven a disfrutar una auténtica experiencia pasando 5 noches entres osos y lobos en plena naturaleza en Finlandia, de la mano de uno de los fotógrafos locales. Nuestros Hides especialmente preparados para fotografía de fauna, nos podrán asegurar los mejores resultados.
Para más información: Alex Martin Ros
Fotografía a doble exposición (sin Photoshop)
por manualcolor el 6 de April de 2011
Aquí os enseñamos unos resultados impresionantes del artista y fotógrafo británico Dan Mountford originario de Brighton. Es un pequeño enfoque sobre la maravillosa serie “The World Inside of Us ” basada en el uso de la fotografía de doble exposición sin el uso de Photoshop. Describe su propio trabajo como una especie de viaje visual a través de nuestras mentes, donde la realidad de la vida cotidiana se mezcla a través de sus múltiples elementos.
¡Mexico baby! la visión de Juan Rulfo llega a Madrid
por manualcolor el 5 de April de 2011
“No es muy conocido el hecho de que Juan Rulfo hubiese tenido trayectorias paralelas en la literatura y la fotografía“. Susan Sontag consideraba Rulfo “el fotógrafo más importante que he conocido en Latinoamérica“. Esto último, dicho por la autora de un ensayo fundamental como Sobre la fotografía no es poca cosa”
La exposición ha sido comisariada por Andrew Dempsey y Daniele de Luigi que, tras sumergirse en los negativos, seleccionaron un centenar para el libro 100 fotografías de Juan Rulfo, editado a finales del pasado año. Las 25 imágenes de la muestra están incluidas en ese trabajo. Los comisarios han querido que estuvieran presentes los géneros que más interesaron al Rulfo fotógrafo: los edificios de México, los paisajes del país, la vida de los pueblos y los retratos que realizó a artistas, escritores, amigos y familiares.
Abundan las imágenes arquitectónicas, una predilección que confirma el hecho de que la mitad de los 6.000 negativos pertenece a esta temática. Jiménez recuerda cómo siendo recién licenciado en Arquitectura, Rulfo le encargó el proyecto de su casa: “Un día apareció por el estudio con una caja de zapatos llena de negativos de edificios. Me di cuenta de que tenía ojo para fotografiar arquitectura, que tiene sus dificultades; por ejemplo, que no se deformen los edificios, que no se junten las fugas…”.
Además del libro y la exposición, la fundación ha querido recordar el 25º aniversario de la muerte de Juan Rulfo con la reedición de un libro que reúne El Llano en llamas, Pedro Páramo y el cuento Castillo de Teayo, con los textos introductorios que publicaron en ediciones anteriores García Márquez, Borges y Susan Sontag. También se ha publicado un texto revisado de El gallo de oro, la novela corta que en 1965 adaptaron para el cine García Márquez y Carlos Fuentes.
La Fnac expone 25 imágenes que resumen la intensa actividad que el autor de ‘Pedro Páramo’ desarrolló en paralelo a su obra literaria
Hasta el 22 de mayo. Fnac Callao. Preciados, 28. de Madrid
Leido en EL PAIS
Superhéroes en la historia
por manualcolor el 28 de March de 2011
Improbables y desconectadas totalmente, un flechazo muy grande en esta excelente serie de fotos de Agan Harahap, que presenta los más famosos superhéroes del planeta, como si hubieran existido siempre, como si hubieran tomado parte, de forma natural, en los momentos más históricos y políticos de siempre. Sobriamente titulado “Super Hero ” mete en escena Batman, Darth Vader, el Capitán América o Superman en situaciones nuevas.
Apología a Ida Kar
por manualcolor el 21 de March de 2011
Una exposición en la National Portrait Gallery de Londres rinde homenaje al talento de Kar, fotógrafa de origen armenia y autora de retratos de los protagonistas de la literatura y el arte europeo.
Por primera vez después de cincuenta años (la última retrospectiva se hizo en la Galería de Arte Whitechapel en el 1960) Londres le rinde tributo con una gran exposición en la National Portrait Gallery (hasta el 19 de junio, acompañada por un catálogo con 150 imágenes y un ensayo de la escritora Karen Wright, co-fundador de la revista Modern Pintores), titulada “Ida Kar: bohemian photographer, 1908-74″. Un centenar de retratos en blanco y negro, entre ellos algunos importantes publicados: el artista Yves Klein, capturado en ocasión de su primera y controvertida exposición en 1957, junto a una de sus famosas pinturas monocromas, Gustav Metzger, activista político y teórico del arte autodestructivo y del movimiento Art Strike, congelado con el título significativo: “festival de inadaptados”.
Ida Kar, fotógrafa vanguardista
National Portrait Gallery
Londres www.npg.org.uk
Hasta el 19 junio
Joan Boira